Ele é, de longe, o herói mais popular do mundo. Talvez só o Homem-Aranha, da rival Marvel, consiga chegar próximo do que o homem morcego da DC Comics conquistou ao longo dos últimos 77 anos. Pois a outra identidade do milionário Bruce Wayne tem diversos motivos para conquistar todo o típico de público: sua inteligência acima de média de detetive, a excelência na prática de artes marciais, o medo que impõe nos vilões com sua figura sombria e a voz grossa… Porém, o maior aspecto de todos: ele é um homem como qualquer outro, humano, sem poderes, e que, ainda assim (ok, muito graças à sua riqueza), consegue derrotar qualquer inimigo que surja à sua frente usando apenas o raciocínio e a persistência de nunca desistir de nada. Batman também é o personagem das histórias em quadrinhos que mais teve adaptações live action para o cinema. No mundo das animações do gênero, então, nem se fala. A todo ano tem, no mínimo, uma com seu nome estampado. Com o lançamento de Batman: Piada Mortal, a chegada de Batman vs. Superman: A Origem da Justiça em home vídeo e a iminência de mais uma estreia da DC Comics no cinema, o filme Esquadrão Suicida, nada mais apropriado que fazermos uma lista com suas principais animações em longa-metragem já lançadas, aqui em ordem da décima à primeira posição. Então, confira se a sua favorita está aqui. E se você não assistiu, corre para ver o mais rápido possível.
10. Batman: Sangue Ruim (Batman: Bad Blood, 2016)
Nos últimos anos, as adaptações de Batman para os cinemas tem sido de, ou graphic novels clássicas que nunca foram esquecidas, ou de sagas novas que já se tornaram obras-primas desde seu lançamento recente. Uma delas está neste filme aqui, em que Bruce Wayne está sumido e seu primeiro Robin e atual Asa Noturna, Dick Grayson, assume o manto do morcegão para não deixar o crime se ampliar ainda mais em Gotham City. Ao mesmo tempo, Batwoman, uma nova vigilante com métodos nada ortodoxos, aparece na cidade em busca de Wayne; Damian Wayne, o filho de Bruce, se torna o novo Robin; e Luke Fox, filho do parceiro de Batman, Lucius Fox, vira o Batwing. Todos se juntam numa trama que até poderia se perder por tantos personagens, mas acaba justamente se tornando eficiente por mostrar a visão que cada um tem de como o clássico homem morcego combate o crime.
9. Batman: O Cavaleiro de Gotham (Batman: Gotham Knight, 2008)
Esta animação foge do padrão das outras lançadas por um diferencial: ela serve como passagem entre os filmes live action Batman Begins (2005) e Batman: O Cavaleiro das Trevas (2008). Em seis curtas-metragens, Batman luta contra a máfia de Gotham City e também outros vilões clássicos. Foram convocados os mesmos produtores das duas produções do cinema para que a trama não se perdesse. E, realmente, o resultado é acima da média. Ainda que alguns dos contos sejam melhores que outros, e nenhum faça diferença para realmente entender a história dos filmes, o clima é o mesmo destes longas. Inclusive o traço remete a alguns atores, como Christian Bale e Morgan Freeman. De quebra dá pra conferir a origem de Crocodilo, um dos personagens mais interessantes da galeria de vilões do morcegão.
8. Batman do Futuro: O Retorno do Coringa (Batman Beyond: Return of the Joker, 2000)
Após um período sem ter Batman na TV (a animação de Bruce Timm havia sido cancelada pouco antes), a Warner resolveu investir neste telefilme para retomar o cavaleiro das trevas nas telinhas. Mas eles resolveram inovar e tirar Bruce Wayne da jogada. Aqui ele quase é morto pelo Coringa em um confronto sangrento e Terry McGinnis assume o manto para vingar o mentor e acabar de vez com o palhaço do crime. Se ele vai conseguir são outros 500, mas o filme foca nesta dualidade entre o herói e o vilão desde seu primeiro confronto. O longa se deu tão bem perante o público que logo gerou uma nova série focada no Batman do Futuro. Um deleite para quem sentia falta de mais heróis naquele turbulento início dos anos 2000.
7. Superman & Batman: Inimigos Públicos (Superman/Batman: Public Enemies, 2009)
Que Superman e Batman são figuras completamente diferentes, isto ninguém duvida. Mas as diferenças de luz e sombra dos dois nunca foram empecilho para uma das mais fortalecidas amizades entre heróis dos quadrinhos. Esta adaptação da saga de Jeph Loeb e Ed McGuiness conta como Lex Luthor, agora presidente dos EUA, joga a opinião pública contra o homem de aço, culpando-o pela aproximação de um asteroide de kryptonita. O vilão torna os melhores do mundo alvos de caça de um grupo de outros seres superpoderosos. Além da ação sem fim com vários personagens clássicos como o Capitão Átomo e Poderosa, o longa ainda tem o mérito de mostrar como cada um dos protagonistas enxerga o outro. Não na simplicidade de Batman achar o Superman um caipirão, ou de Kal-El acreditar que Bruce deveria “olhar o lado bom da vida”. Eles enxergam os defeitos e qualidades um do outro que os repelem e complementam, gerando uma relação de respeito e confiança que poucos tem. Um grande feito para uma animação que poderia focar apenas no terreno seguro da superficialidade.
6. Batman: A Piada Mortal (Batman: The Killing Joke,2016)
Um vespeiro. É assim que a obra de Alan Moore sobre a relação do Batman com o Coringa pode ser descrita. Quando a graphic novel homônima foi lançada em 1988, houve consenso geral sobre a qualidade e a importância da história em quadrinhos para entender como o herói e o vilão são lados opostos da mesma moeda. Ambos criados a partir de tragédias familiares, cada um seguiu à sua maneira como lidar com sua psiquê. Ao final, a pergunta é se Bruce Wayne é tão louco quanto o palhaço do crime. Talvez na superfície não pareça, mas a introspecção do homem morcego gera mais questões do que respostas acerca do assunto. E não apenas por ser fiel à boa parte da obra, também é por este motivo que a adaptação de A Piada Mortal para as telas soa como um dos mais importantes momentos da DC Comics no mundo dos longa-metragens. Acima de tudo, é uma história mostra os diferentes tons que o embate entre bem e mal causa nos outros. Heróis e vilões se misturam em suas ações nesta obra, deixando claro que nem tudo pode ser analisado no preto e no branco. Para quem gosta de O Cavaleiro das Trevas (2008), o longa é um prato ainda mais cheio para entender porque o conflito entre o herói e o vilão é eterno.
5. Batman Contra o Capuz Vermelho (Batman: Under the Red Hood, 2010)
Jason Todd foi o segundo Robin nos quadrinhos. Quem não acompanha, talvez nem lembre do rapaz, mas ele era impetuoso, descuidado, explosivo. Por isso mesmo morreu nas mãos do Coringa numa saga em que o próprio público foi convocado para opiniar se ele deveria sumir ou não. Mesmo com a baixa popularidade, o personagem sempre foi muito complexo, o que, anos depois, fez os roteiristas dos quadrinhos o reviverem. É claro que a trama traz Ra’s al Ghul com seus Poços de Lázaro, a Liga de Assassinos e o tal Capuz Vermelho, ninguém menos que Todd disfarçado num misto de vingança e mágoa contra o Batman e o desejo ainda latente de ser um grande justiceiro, ainda que seus métodos sejam mais violentos e levem os criminosos à morte. O longa adapta bem estes momentos, deixando um ar agridoce na figura do próprio Robin. Afinal, Todd tem alguma razão em sua mágoa? E Wayne, vai sempre se sentir culpado por algo que lhe fugiu das próprias mãos? São questões complexas que o filme até pode não responder, mas deixa no ar para o público pensar ainda melhor sobre como é árdua a tarefa de ser um herói.
4. Batman: O Cavaleiro das Trevas (Batman: The Dark Knight Returns Part 1, 2012, e Part 2, 2013)
Nos quadrinhos, ela é considera uma das (senão A) melhores histórias do homem morcego. Assim como nas HQs, o filme também tem a saga dividida em duas partes. Porém, ao contrário da brutal diferença de qualidade entre uma e outra nas ilustrações e na escrita originais, os dois filmes funcionam melhor como um só dividido em duas partes. Na trama baseada no material de Frank Miller, Bruce se aposentou do manto após a morte de Jason Todd. Gotham City agora vive uma era de trevas totais, onde a bandidagem toma conta como nunca antes. Especialmente quando um grupo denominado Mutantes começa a aterrorizar a cidade. Eis a deixa para o Batman voltar à ativa, ainda que os anos sem treinamento pesem em seus ombros, assim como a culpa eterna. O governo dos EUA se incomoda com a volta do morcegão, mais brutal do que antes, e convoca o Superman para confrontá-lo, gerando uma das brigas mais épicas de todos os tempos. Uma das animações mais realistas e violentas do cavaleiro das trevas, assim como seu material original. E tão boa quanto.
3. Liga da Justiça: A Legião do Mal (Justice League: Doom, 2012)
Nos quadrinhos, Batman sempre foi um dos principais membros da Liga da Justiça, ao lado, é claro, de Superman e Mulher Maravilha. A santa trindade da DC Comics. Numa das histórias mais aclamadas nos últimos 20 anos, Torre de Babel, um vilão desconhecido começa a atacar os membros da equipe com seus pontos fracos. Logo se descobre que quem sabia de tudo sobre eles era o próprio Batman, que na sua eterna desconfiança de detetive, traçou planos de contingência contra os amigos superpoderosos. Na animação, o vilão é Vandal Savage, ao lado de outros inimigos específicos de cada um dos integrantes da Liga. Porém, o principal não é apenas a ameaça iminente, e sim a reação que a traição de Bruce vai causar nos seus colegas. Especialmente em Clark e Diana, é claro. O filme pode não ter Batman no título, mas é, acima de tudo, uma história de como funciona a mente de Bruce, mesmo com as pessoas que ele mais gosta.
2. Batman: A Máscara do Fantasma (Batman: Mask of the Phantasm, 1993)
O sucesso de Tim Burton com os dois primeiros filmes do morcegão nos cinemas fez com que a Warner/DC planejasse algo que estava engavetado há anos: a série animada produzida por Bruce Timm e que foi um dos maiores sucessos da década de 1990. Pois o lançamento coincidiu com este especial de Natal que serviu como uma prévia de tudo que o seriado ia oferecer em termos de qualidade e fidelidade à natureza do Batman. Nesta trama ele enfrenta o Fantasma, um novo bandido que mata um grande criminoso e faz parecer que o herói cometeu o crime. É claro, fazendo com que Gotham City se volte contra ele. Ao mesmo tempo, o Coringa anda aprontando suas maluquices. Não à toa é um preferido dos fãs, já que se tornou referência não apenas nos longas como nas próprias HQs. E faz lembrar do quanto aquela série animada faz falta.
1. Batman: Ano Um (Batman: Year One, 2011)
Primeiro lugar com a origem do Batman? Pois é. Esta é a adaptação mais fiel, ou melhor dizendo, mais próxima dos quadrinhos e, ainda por cima, com uma identidade audiovisual própria. Ainda que os traços e o roteiro remetam quase que em 90% à obra de Frank Miller, o que se assiste na tela tem um frescor que nenhum dos filmes contando a morte da família Wayne tem. E assim desenvolve-se como o bilionário órfão Bruce Wayne, após 12 anos estudando e treinando no exterior, retorna à Gotham City para se tornar o Batman. Justamente no mesmo dia em que o tenente James Gordon se mudava com a esposa grávida, Bárbara. Policiais corruptos, vilões por trás dos panos, máfia em alta na cidade e até uma Mulher Gato como poucos já viram dão as caras, dando um ar geral de como funciona o mundo do homem-morcego, suas raízes, ideias e conceitos, numa obra superior a muito longa live action lançado por aí. Obrigatório para ter na estante e rever sempre.
