Ando Me Perguntando

Crítica

Uma partida amadora de futebol. Fabiano joga com os amigos no campo, mas ele ostenta alguma forma de preocupação no rosto que jamais abandona a narrativa de Ando me Perguntando. Quando desenha num caderno, sob as árvores, ele se separa de um grupo de trabalhadores para ficar sozinho. Quando o pai lhe pergunta sobre a origem do talento para o desenho, ele desconversa. Enquanto isso, observa com frequência um colega do grupo, meio à distância. Como sugere o título, o curta-metragem gira em torno de uma dúvida, um questionamento, focado sobretudo na possível homossexualidade do garoto.

Por um lado, é louvável que estas indagações sejam abordadas dentro de um trabalho efetuado por adolescentes, demonstrando respeito pela figura do protagonista. O roteiro critica a construção de uma masculinidade tóxica, representada pela figura autoritária do pai e pela obrigação tácita de se tornar um jogador de futebol, além da proibição de demonstrar interesse pelas artes. A oposição entre futebol e desenho enquanto ícones da virilidade e da sensibilidade pode soar óbvia, mas funciona enquanto proposta de uma sugestão que jamais se concretiza: o filme permanece no domínio das pulsões, sem passar à concretização dos desejos. A diretora Clara Leal está mais interessada em descrever o ambiente opressor do que fornecer ao personagem possibilidades de libertação do mesmo.

Deste modo, o curta-metragem se conclui de forma abrupta, sem alguma metáfora capaz de acenar ao futuro do personagem. Permanecemos no domínio da constatação: uma dúvida existe, assim como o sentimento de inadequação. Mas de que modo isso afeta o garoto silencioso? Que dores ou transformações estes sentimentos gerarão? Por mais pertinente que seja o final em aberto, ele ganharia em apontar possibilidades do futuro, ao invés de apenas suspender a trajetória. A interrupção repentina se reproduz na estética, como atestam os cortes ríspidos no final de cada cena, sem deixar tempo para que cada ação se consolide e abra espaço ao incômodo, ou à solidão. A introdução de uma trilha sonora em volume alto, logo após os cortes violentos, sublinha a ruptura pouco fluida dentro da narrativa.

Outros aspectos técnicos poderiam ser apontados, como a luz estourada nas cenas externas, mas Ando me Perguntando chama mais atenção ao seu discurso do que à construção estética. Existe uma vontade de abordar temas graves com delicadeza, trabalhar com sugestões ao invés de explicações, algo bastante louvável na construção audiovisual. Leal sabe trabalhar com a construção de clima e com o princípio da gradação. Falta-lhe, no entanto, a explosão implícita em qualquer construção gradativa, ou seja, alguma válvula de escape, seja ao personagem, seja à estética do filme. Constrói-se um belo personagem dentro de um cenário plausível, porém uma vez dispostos os peões e o tabuleiro, o jogo se encerra.

Filme visto na 6ª Mostra de Cinema de Gostoso, em novembro de 2019.

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Bruno Carmelo

Crítico de cinema desde 2004, membro da ABRACCINE (Associação Brasileira de Críticos de Cinema). Mestre em teoria de cinema pela Universidade Sorbonne Nouvelle - Paris III. Passagem por veículos como AdoroCinema, Le Monde Diplomatique Brasil e Rua - Revista Universitária do Audiovisual. Professor de cursos sobre o audiovisual e autor de artigos sobre o cinema. Editor do Papo de Cinema.

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